38 yıllık deneyimiyle gayrimenkul sektörünün öncü markalarından RAMS Türkiye, yalnızca geliştirdiği projelerle değil, şehirlerin sosyal ve kültürel dokusuna katkı sunan yaklaşımıyla da öne çıkıyor. 100’ü aşkın projede 6 milyon metrekareyi aşan inşaat alanına ulaşan ve uluslararası ölçekte edindiği deneyimi Türkiye’ye taşıyan RAMS Türkiye, “sadece yapı değil, yaşam üreten” vizyonunu sosyal sorumluluk çalışmalarına da yansıtıyor.

Bu vizyon doğrultusunda sosyal sorumluluk çalışmalarını yürüttüğü RAMS Çatısı ile kültür ve sanat alanındaki katkılarını güçlendirmeye devam eden RAMS Türkiye, 1-30 Nisan tarihleri arasında İstanbul’un farklı noktalarında düzenlenen DenizBank 8. Uluslararası İstanbul Çocuk ve Gençlik Sanat Bienali’nin destekçileri arasında yer aldı.

Türkiye’nin 47 ilinden ve 16 ülkeden yapılan 69 bin başvuru arasından seçilen 5 bin 350 çocuk ve gencin projelerinin yer aldığı bienalde RAMS Türkiye, sergileme alanlarının tasarım ve uygulama süreçlerini üstlenerek etkinliğin fiziksel altyapısını hayata geçirdi. Organizasyonun destekçileri arasında yer alan RAMS Türkiye, çocukların ve gençlerin hayal gücünü, yaratıcılığını ve ifade özgürlüğünü görünür kıldı.

“Sanatını Mutlulukla Buluştur” temasıyla hayata geçirilen bienal; Müze Gazhane başta olmak üzere kentin farklı noktalarına yayılan sergiler, performanslar, atölyeler ve söyleşilerle çocukların ve gençlerin üretimlerini geniş kitlelerle buluşturuyor.

Devran Bülbül: “Geleceğin hayallerine alan açmak bizim için bir sorumluluk”

RAMS Türkiye Yönetim Kurulu Başkanı Devran Bülbül, “Çocukların ve gençlerin hayal gücüyle şekillenen bu değerli platformun bir parçası olmaktan büyük mutluluk duyuyoruz. Sanatın, toplumsal gelişimin en önemli yapı taşlarından biri olduğuna ve özellikle erken yaşta bireylerle buluşmasının; yaratıcı düşünme, özgüven ve ifade becerileri üzerinde kalıcı etkiler yarattığına inanıyoruz. RAMS olarak, geleceğin dünyasını inşa edecek nesillerin hayallerine alan açmayı bir sorumluluk olarak görüyoruz. DenizBank 8. Uluslararası İstanbul Çocuk ve Gençlik Sanat Bienali aracılığıyla gençlerin üretimlerini görünür kılmaya ve onları desteklemeye katkı sunmak bizim için büyük bir gurur” ifadelerini kullandı.

RAMS Türkiye’nin bienale sağladığı katkı, RAMS Çatısı altında yürütülen toplumsal fayda odaklı çalışmaların önemli bir parçasını oluşturuyor. Şirket, kültür ve sanatın toplumsal gelişimdeki rolünü destekleyen projelerde yer almaya ve farklı disiplinlerde üretim yapan gençlere alan açmaya önümüzdeki dönemde de devam etmeyi hedefliyor.

Türkiye’nin en büyük kitap platformu D&R, kültür sanat etkinlikleri kapsamında okurları değerli isimlerle buluşturmaya devam ediyor. D&R, başarılı oyuncu Murat Aygen’i bu kez yazar kimliğiyle ağırlıyor. Sanatçı; aşkı, yalnızlığı ve insanın içsel yolculuğunu derinlikli bir dille ele aldığı “Sesten Az Önce” adlı ilk kitabını, 12 Nisan Pazar günü saat 15:00’te D&R Ankara Tunalı mağazasında ve 18 Nisan Cumartesi günü ise İstanbul’da; D&R Zorlu mağazasında saat 15:00’te okurları için imzalayacak. Her iki etkinlik de Murat Aygen’in kitabın yazım sürecini ve hayata dair dokunuşlarını paylaşacağı özel bir söyleşi ile başlayacak, ardından imza seremonisi ile devam edecek.

“Sesten Az Önce” Hakkında:

Yeni kitabı Sesten Az Önce ile okuru kelimelerin başladığı yerden değil, tam da kelimelerin doğmadan önceki o kırılgan aralıktan yakalayan Aygen; yalnızlık, aşk, hafıza ve insanın kendi iç sesi üzerine yoğun, düşündürücü metinler kaleme alıyor. Bu kitapta öğüt veren bir yazar değil, soruların etrafında dolaşan bir anlatıcı var.

Çeşme Belediyesi ev sahipliğinde Altın Yunus Hotel’de 5-7 Haziran tarihleri arasında gerçekleştirilecek Uluslararası Gastronomi Film Festivali, Uluslararası Klazomenai Kısa Film Yarışması’nda birbirinden değerli filmleri ağırlayacak. Uluslararası Klazomenai Kısa Film Yarışması’nda başvurular 21 Mayıs Perşembe, 2026 tarihine kadar alınmaya devam edecek.

Yarışma Heyecanı Çeşme’de Yaşanacak

Uluslararası Klazomenai Kısa Film Yarışması; “GOLD Klazomenai International Award, Klazomenai Documentary International Award ve Gastronomy Screenplay Competition – International Award kategorilerinde gerçekleştirilecek. Yarışmanın kazananları, jüri değerlendirmeleri sonrasında ödüllendirilecek.

Klazomenai Kısa Film Yarışması’nın mobil film dalı olan Momentum ise “Büyüdüğüm Yer” temasıyla yerel hafıza ve kişisel deneyimlerden beslenen kısa anlatılara odaklanacak. Uluslararası Klazomenai Kısa Film Yarışması, farklı türlerdeki yaratıcı kısa filmleri bir araya getirerek sinema dünyasının genç ve deneyimli isimlerini buluşturacak.

Gastronomi ve Sinema Aynı Sahnede

Uluslararası Klazomenai Kısa Film Yarışması, hem katılımcılara hem de izleyicilere önemli katkılar sağlamayı hedefliyor. Yarışama, genç yönetmenler ve senaristler için yaratıcı yeteneklerini sergileme ve profesyonel geri bildirim alma imkanı sunarken, festival izleyicilerine de gastronomi ile sinemayı bir arada deneyimleme fırsatı verecek. Yarışma, kısa film üretimini teşvik ederek yerel ve uluslararası sinema kültürünü zenginleştirirken, gastronomi temalı hikayeler aracılığıyla kültürel mirasın ve yaratıcı fikirlerin görünür olmasını sağlayacak.

Festival, gastronomi ve sinema tutkunlarını bir araya getirerek yaratıcı projelerin öne çıkmasını sağlarken, katılımcılara da farklı kültürel deneyimler yaşatma fırsatı sunacak. Etkinlik boyunca film gösterimleri, söyleşiler ve yarışma ile hem profesyoneller hem de izleyiciler için etkileşimli bir platform oluşturulacak.

Boğaziçi Üniversitesi Kimya Bölümü mezunu olan Kayaman, iş hayatına Teknosa’da başladı. Kariyeri boyunca GittiGidiyor, Kliksa ve Gratis gibi perakende sektörünün önde gelen firmalarında önemli görevler üstlendi. Kategori yönetimi, pazarlama, e-ticaret, uluslararası iş geliştirme ve satış operasyonları gibi alanlarında uzman olan Kayaman, perakende sektöründe başarılı bir geçmişe sahip.

2019 tarihinden bu yana D&R Genel Müdür Yardımcısı olarak görev yapan ve son olarak Temmuz 2025 tarihinden bu yana Genel Müdür pozisyonuna vekâlet eden Kayaman, Ocak itibarıyla D&R Genel Müdürü pozisyonuna atandı. 200’ü aşkın D&R mağazası ve dr.com.tr online kanalının yönetimine liderlik edecek olan Kayaman, şirketin hem fiziksel mağaza ağını güçlendirme hem de dijital platformlardaki varlığını artırma hedeflerine odaklanacak.

“Hafızanın Coğrafyası”, hafızayı soyut bir arşiv olarak değil, içinde dolaştığımız bir mekân olarak ele alıyor. Anılar burada sabit kayıtlar değildir; zamanın, duyguların ve bulunduğumuz yerin etkisiyle sürekli yeniden şekillenen canlı alanlar olarak var oluyor.

Bir anıyı hatırladığımızda yalnızca geçmişe dönmüyoruz. O anki ruh halimiz, bulunduğumuz ortam ve bedenimizin taşıdığı duygu durumu hatırlamanın biçimini değiştiriyor. Aynı anı, farklı zamanlarda bambaşka bir atmosfer kazanabiliyor. Bazı anılar genişliyor ve görünür hale geliyor; bazıları ise arka planda silikleşiyor.

Mekân da bu anının önemli bir parçası oluyor. Bir şehir, bir oda ya da tanıdık bir sokak, hafızanın kapılarını açabiliyor. Yerler yalnızca fiziksel alanlar değildir; geçmiş deneyimlerin izlerini taşıyan duygusal yüzeyler olarak var oluyor.

Sergi, hafızayı böyle bir mekânsal deneyim olarak düşünmeye davet ediyor. Her iş, izleyicinin kendi hatırlama biçimiyle birlikte yeniden anlam kazanıyor. Çünkü anılar yalnızca yaşanan ana ait değildir; onları her hatırladığımızda yeniden kuruyoruz.

“Hafızanın Coğrafyası”, geçmişi sabitlemeye çalışmıyor. Bunun yerine hafızanın nasıl yer değiştirdiğini, nasıl genişlediğini ve zamanla nasıl yeniden haritalandığını görünür kılıyor. Burada sorulan soru geçmişin ne olduğu değil, onun bugün nerede durduğudur.

Küresel bağlantıda dünya lideri olmasının yanı sıra Türkiye’nin kültürel derinliğini ve sanatın iyileştirici gücünü dünya ile buluşturan İGA İstanbul Havalimanı, sanat literatürüne geçecek yeni bir projeye imza attı. Ülkemizin kültür-sanat alanındaki en kapsamlı ödüllerinden 2. İGA ART Sanat Projeleri Yarışması’nın kazananı, sanatçı Hayri Karay’ın imzasını taşıyan dev heykel, İGA İstanbul Havalimanı’nda yükseldi.

Hareketli iki parçadan oluşan 37,7 metre yüksekliğindeki eser, çeliğin sarsılmaz gücünü ışığın zarafetiyle birleştiriyor. Havalimanının tam merkezinde konumlanan heykel, İGA İstanbul Havalimanı CEO’su Selahattin Bilgen, sanatçı Hayri Karay, kültür sanat dünyasından önemli isimlerin ve İGA yöneticilerinin de dahil olduğu çok sayıda kişinin katılımıyla açıldı.

Anadolu’nun Kültürel Mirasından Modern Bir Manifesto

Eser; sanatçı Hayri Karay’ın İsimsiz / Untitled başlıklı manifestosunda belirttiği üzere, Anadolu’nun kültürel çeşitliliğini ve etnografik katmanlılığını hareket ve dönüşüm üzerinden yeniden üretiyor. ‘Sabit bir biçim’ yerine ‘sürekli devinimi’ temsil eden eser, bu sayede havalimanının her bir misafiri için farklı ve kişisel yorumlamaya olanak sağlıyor.

Dinamik yapısıyla, izleyenleri estetik bir yolculuğa davet eden kinetik heykel, izleyicinin konumu ve hareketiyle sürekli dönüşen ve yaşayan bir olgu olarak tarif ediliyor. Yapıtın aynalı yüzeyleri, terminalin dinamizmini yansıtarak sonsuz bir perspektif yaratırken; ışık ve gölge ilişkisi, yapının temel kurucu unsuru olarak işlev görüyor.

“Sanatı Yolculuğun Kalbine Taşıyoruz”

Açılış töreninde, 2023 yılında 172 proje arasından yükselerek yarışmayı kazanan eserin, sanatçı tarafından Cumhuriyetimizin 100. yılına ithaf edilmesinin; Cumhuriyet tarihinin en büyük altyapı projesi İGA İstanbul Havalimanı için bir gurur vesilesi olduğunu vurgulayan Selahattin Bilgen, kültür – sanat projelerinin önemini şu sözlerle vurguladı:

“İGA İstanbul Havalimanı olarak, İGA ART çatısı altında hayata geçirdiğimiz bu heykel çalışması ile yine sınırları zorlayan bir sanat olayına daha ev sahipliği yapmanın heyecanını yaşıyoruz. Bu devasa yapıt, sadece boyutlarıyla değil, barındırdığı derin anlamla da havacılığın ve sanatın kesiştiği yeni bir simge… Terminalimizin yüksek dinamizmi ile sanatın dinginliğini bu noktada buluşturduk. Zira bu yapı; izleyicisinin yorumuna, hissiyatına ve bakış açısına sonuna kadar açık, katılımcı bir sanat deneyimidir.”

“Eser, sürekli değişen ve izleyiciyle birlikte yeniden kurulan bir süreci tanımlar”

Sanatçı Hayri Karay ise eserin felsefesini; “Bu heykel, izleyiciyle kurduğu ilişki doğrultusunda farklılaşan bir yapıdır. Sabit bir anlamdan ziyade çoğul okumalara açık, sürekli değişen ve izleyiciyle birlikte yeniden kurulan bir süreci tanımlar” sözleriyle ifade etti.

İGA İstanbul Havalimanı’nın uluslararası kimliğini sanatın evrensel diliyle birleştiren eser, tüm dünyadan gelen misafirlerini terminalin kalbindeki bu eşsiz ışık ve form koreografisine tanıklık etmeye davet ediyor.

Hayri Karay hakkında:

İGA ART Sanat Projeleri Yarışması’nın ikincisinin 2023 yılı kazananı olan Hayri Karay, 1952 yılında Balıkesir’de doğdu. 1970-1975 Güzel Sanatlar Akademisi’nde heykel öğrenimini tamamladı, 1976-1984 Güzel Sanatlar Akademisi’nde Öğretim üyeliği yardımcılığı ve heykel atölyelerinde eğitici-öğretmenlik yaptı. Yüksek öğretimde doktora karşılığı olarak “Sanatta Yeterlilik” aldı. “Heykel Sanatında Geometri” araştırma kitabını yazdı. Çalışmalarını, eşiyle beraber kurduğu Karay Dekorasyon İstanbul’da sürdüren Karay, 2016 yılından bu yana heykel eğitimleri vermektedir.

İstanbul’un kültürel belleğinde önemli bir yere sahip olan tarihi KurşunluHan’da konumlanan ArtHan Galeri, Seden Erşen’in yeni kişisel sergisi “MartiniEtkisi”ne ev sahipliği yapıyor. 4 Nisan Cumartesi günü gerçekleşen açılış,sanat dünyasından pek çok ismin katılımıyla yoğun ilgi gördü.

Sergi, adını dalgıçlar arasında “derinlik sarhoşluğu” olarak bilinen“Martini etkisi” kavramından alıyor. Bu metafor üzerinden ilerleyen sergi,insan zihninin katmanlı yapısını ve bilinçaltının dönüşüm potansiyelini görselbir anlatı alanına taşıyor. Erşen’in katmanlı yüzeyler ve saydam geçişlerlekurduğu eser dili, izleyiciyi ; derinleşen bir algı deneyiminin parçası olmayadavet ediyor.

Küratör Nuray Özler Yolcu’nun kurguladığı sergi, izleme eylemini pasif birkarşılaşma olmaktan çıkararak, izleyiciyi kendi duygu katmanlarıyla temasetmeye davet eden bir deneyim alanı sunuyor.

“Martini Etkisi” sergisi, 25 Nisan 2026 tarihine kadar ArtHan Galeri’deziyaret edilebilir.

Türkiye’den ve yurt dışından 120 galeri, 1600’e yakın sanatçı ile 30 bine yakın sanatsever ve koleksiyonerin bir araya geleceği fuarda; resim, heykel, rölyef ve cam sanatı gibi farklı disiplinlerden oluşan geniş bir eser seçkisi ziyaretçilerle buluşacak.

Genç sanatçılar için güçlü bir platform

Fuar kapsamında, 18–26 yaş arası gençlerin kültür sanat ekosistemine güçlü bir başlangıç yapmasını desteklemek amacıyla bu yıl ilk kez Geleceğin Sanatçıları Programı hayata geçiriliyor.

Program kapsamında, jüri değerlendirmesiyle seçilecek 100 genç sanatçı, eserlerini fuar alanında sergileme imkanı elde edecek. Son başvuru tarihi 17 Nisan 2026 olan programın, önümüzdeki üç yıl boyunca İstanbul ve İzmir’de düzenlenen IAAF organizasyonlarıyla entegre şekilde devam etmesi planlanıyor.

Fuar, aynı zamanda sanat ve tasarım odaklı seminerlere de ev sahipliği yapıyor. Alanında uzman konuşmacıların katılımıyla düzenlenecek etkinliklerde; iç mimarlık, mekan tasarımı, sanat üretimi ve disiplinlerarası yaklaşımlar ele alınacak.

“Daha güçlü bir uluslararası etki hedefliyoruz”

Demos Fuarcılık Yönetim Kurulu Başkanı Sebahattin Aslan, konuya ilişkin değerlendirmesinde şunları söyledi: “DenizBank III. IAAF İzmir Sanat Fuarı, sanatçılar ile koleksiyonerler arasında doğrudan bağ kuran, üretimi teşvik eden güçlü bir platform. Uluslararası katılımı artırarak etki alanımızı genişletmek de hedeflerimiz arasında. Geçtiğimiz yıl 70 galeri, 1500 sanatçıyı ve 5000’in üzerinde eseri sanatseverlerle buluşturduk. Bu ilgi, İzmir’in sanat alanındaki potansiyelini net biçimde ortaya koydu. Diğer yandan, bu yıl ilk kez hayata geçirdiğimiz Geleceğin Sanatçıları Programı’nı, genç yetenekleri keşfetmeye odaklanan, sürekliliği olan bir yapı olarak önümüzdeki üç yıl boyunca İstanbul ayağıyla da entegre şekilde sürdüreceğiz. Bu programın da yeni sanatçıların kariyer yolculuğuna anlamlı katkı sağlayacağına inanıyoruz. DenizBank’ın geçtiğimiz yıl Aralık ayında İstanbul’da düzenlediğimiz ve farklı disiplinlerden 10 bine yakın eseri sanatseverlerle buluşturduğumuz organizasyonumuza verdiği değerli desteği İzmir edisyonuna da taşımasından büyük memnuniyet duyuyor; kültür ve sanata sundukları katkı için kendilerine teşekkür ediyoruz.”

Yaklaşık 40 eserin yer aldığı sergi; resim, baskı, dijital üretim ve üç boyutlu uygulamaları bir araya getirerek insan zihninde beliren bir imgenin görünür hâle gelme ve form kazanma sürecine odaklanıyor.

“Potansiyel”, düşünce ile madde, imge ile nesne ve tasarım ile varlık arasındaki geçirgen ilişkiyi araştırırken, bir imgenin teknolojik arayüzlerden geçerek ne ölçüde özerk bir yapıya dönüşebileceği sorusunu tartışmaya açıyor.

Sanatçı Hakan Mustafa Çelik, sergiye ilişkin olarak şunları söylüyor:
“Potansiyel, tamamlanmış bir sonuçtan çok, imgenin dönüşüm hâlini görünür kılan açık bir araştırma alanı olarak şekillendi.”

Evrim Sanat Galerisi kurucusu Betül Ketenci, Hakan Mustafa Çelik gibi vizyoner bir sanatçıyı ağırlamaktan duydukları memnuniyeti dile getirerek şunları ekledi:
“Evrim Sanat Galerisi olarak, sanatın teknoloji ve felsefeyle kurduğu bu güçlü bağa tanıklık etmekten büyük heyecan duyuyoruz. Hakan Mustafa Çelik’in etkileyici seçkisini galerimizde sanatseverlerle buluşturmak bizim için çok kıymetli. Tüm sanat tutkunlarını bu potansiyeli keşfetmeye bekliyoruz.”

Sanatseverler, Hakan Mustafa Çelik’in “Potansiyel” sergisini 15 Nisan 2026 tarihine kadar Evrim Sanat Galerisi’nde ziyaret edebilir.

Genç sanatçıların ulusal ve uluslararası platformlarda görünürlük kazanmasına katkı sağlayacak Program kapsamında jüri tarafından seçilecek 100 sanatçı, eserlerini DenizBank III. IAAF İzmir Sanat Fuarı’nda sergileme şansı yakalayacak.

Başvuruların tek eserle online yapılacağı programın, önümüzdeki üç yıl boyunca İstanbul ve İzmir’de düzenlenen IAAF organizasyonlarıyla entegre şekilde devam etmesi planlanıyor.

Detaylı bilgi ve başvuru için: https://iaafistanbul.com/gelecegin-sanatcilari